《青年陈逸飞：掷标枪的人》大展11月20日在位于虹桥国际中央商务区核心区的上海金臣亦飞鸣美术馆揭幕。展览通过绘画、文献、实物、老照片、音视频等综合陈列，多维度呈现20世纪六七十年代陈逸飞的成才历程。此次展览开幕盛况空前，现场名流大咖云集，约700多位观众现场参观大展，同时，另有3000多位观众同步线上观看大展开幕直播，引起艺术界广泛关注与好评。

此次展览规模空前，其中一些经多方征集而来的展品是首次面向公众，包括早年学习期间的课堂作业、各类写生、创作原稿和草图，勾勒出上海海派艺术的源流及其在现代中国美术实践中的特殊风貌，并以详实的文献材料，展现出青年陈逸飞综合中国传统美学、欧洲古典艺术和苏联现实主义社会主义美术的创作思想和实践方法，同时还将结合数字媒体技术，沉浸式地还原了青年陈逸飞的创作现场与生活环境，回顾了其在艺术发展断裂期中的选择与思考，及其为新中国美术掷出的前景。

令人关注的是，本次展览以《掷标枪的人》为副题，综合绘画原作、文献、实物、影像和新媒体技术，多维度、多层次地呈现了青年陈逸飞对艺术梦的挚热追求，展现了一代海派艺术家在特殊历史时期的奋斗进取，睿智求真的精神风貌，并激励青年通过走近陈逸飞的艺术人生体悟中国现代艺术家的敏锐视野与精神风貌。

据了解，本次展览第一章节呈现的陈逸飞青少年时代作品和习作，生动刻画出上海市美术专科学校的教学情况。

第二章节重点聚焦陈逸飞艺术生涯上的第一次转向：即在创作思想、叙事语言和技法上，从工农兵题材作品向历史画题材的积极探索和成功转进，而这一萌发自非常时期的创作转向最终奠定了其在中国画坛的地位与价值。

第三章节走近陈逸飞，关注是什么炼就了其辉煌的艺术生命，而他走出的那条勇攀绘画表现力高峰的创作之路更值得讨论、研究。从创作工具到学习笔记，从日记本到当时的重要刊物，展出的大量文献将映射出其创作思想发展历程，并将发现他富于想象力的艺术实践及后来向时装、电影的转进皆孕育于青年时代的艺术经验。让我们走近陈逸飞，看到他埋下新艺术种子的瞬间。

展览还提供沉浸式体验，还原了青年陈逸飞旧居的“窗”、“书桌前的生活”、“素描创作现场”等多个场景，观众行走其间，仿佛“穿越时光隧道”。

展览的压轴亮点是一段失而复得的珍贵影像素材——陈逸飞为孟光的《素描教学电影》（1979 年）所做的范画过程。这段影像作为当年那场轰轰烈烈的“素描运动”的余韵，一度成为全国各地美术院校扬弃素描教学旧模式，复兴真实丰富的美术造型技法的一项重要工具。它曾滋养一代中国美术学子，却突然销声匿迹。幸运的是，这段珍贵视频文献在多方寻找与筹措下最终重见天日，并与陈逸飞示范的素描原作《女青年》同时呈现给观众。

此次展览，不仅是陈逸飞“大美术”视野与虹桥国际中央商务区这个世界瞩目的国际窗口的碰撞，更是上海海派艺术与城市商业文明共生共融的时代复兴之光。

上海金臣亦飞鸣美术馆是商务区首个拥有国际语境的当代艺术展示馆，是金臣集团在虹桥国际酒店商业综合体精心打造的重磅献礼，由知名海派艺术家陈逸鸣先生担任执行馆长，通过展览、收藏、公共教育、人文活动等项目，旨在挖掘具有潜力的艺术家，推广具有绘画性的现当代艺术，打造具有社会影响力的中外艺术交流平台。金臣集团深耕大虹桥 20 年，未来的目标是打造真正的“无墙美术馆”，让世界各地的艺术家前来各显神通、共襄盛举，铭刻时代印记，建立艺术高地，让艺术充分融入生活，连接世界。 

维克多·什克洛夫斯基曾说过，“艺术之所以存在，就是为了使人恢复对生活的感觉，就是为了使人感受事物，使石头显出石头的质感。”艺术与生活相辅相成，虹桥国际中央商务区一直以来秉持“崇人文”建设理念，这也和陈逸飞倡导的“大美术”观念不谋而合。作为文化和商业的纽带，上海金臣亦飞鸣美术馆将着力提升商务区文化软实力，打造文化艺术新地标，引领大虹桥商务新风尚。